2026年6月、千葉大学大学院の授業「材料計画論」にて、田内隆利教授による「表現行為のユニバーサルデザイン」に非常勤講師として参加しました。私はAIを活用したアプリの制作方法を紹介し、学生たちの制作をサポートしました。
本授業の概要は、以下のとおりです。
この授業では、「表現」というものを一部のアーティストやデザイナーが行う特権的なものではなく、人間の生存に関わる切実なものとして捉え直すことを目的とし、その手段としてALS患者を対象とした表現行為をサポートするアプリケーションを制作・提案する。

本授業では、新井英夫さんに最終発表へオンラインでご参加いただき、学生たちが制作したアプリについて講評をいただきました。
新井英夫さんは、身体を通した表現や、人と関わるワークショップを続けてきた体奏家・ダンスアーティストです。2022年にALS(筋萎縮性側索硬化症)と診断されました。ALSは、筋肉を動かす神経が障がいされ、徐々に筋力が低下する病気です。新井さんは、変化する身体とともに表現を探究しています。
私は「人間の身体性と電子音楽」をテーマに、線を描く動きと音を連動させる研究に取り組んできました。この研究の発展として、田内隆利教授とともに、ALS患者の表現行為を支える手段としての可能性を検討しました。ALSでは目を動かす機能が比較的保たれることが多いことから、目線による操作に着目。新井さんのお話を聞きながら、その可能性を学生たちとともに探る本授業へとつながりました。
授業では、学生たちが新井さんの身体では何が起こり、どう感じられているのかを想像しながら、表現を楽しむためのツールを制作しました。AIは、アイデアを動くアプリにするためのプログラミングを助ける手段として活用しました。
学生たちの制作は、目線で線や形、色をコントロールして画面を構成するもの、音楽を演奏するもの、複数の要素を組み合わせて表現を設計するもの、複数人で表現を行いコミュニケーションを図るものなど、多岐にわたりました。
元映像の21:30–21:40を抜粋
当初は、言葉を発することや絵を描くことが難しい人に対して、私たちが普段行っているような表現を、どのようにすれば可能にできるのかを考えていました。つまり、失われつつある機能を補い、表現を可能にする「便利な道具」をつくろうとしていたのだと思います。
しかし、新井さんの話を聞き、学生たちと制作を重ねていくなかで、その考え方は少しずつ変化していきました。必要だったのは、誰かを既存の表現方法に近づけることだけではなく、その人なりの身体の動きや感覚を起点として、周囲の人も参加し、互いに関わり合える状況をつくることでした。
学生たちの制作も、一人の操作を支援する道具から、複数人で音や映像に干渉し、ともに表現をつくるものへと広がっていきました。制作物は、個人の不便を解消するためのツールであると同時に、障がい者と健常者という区分を越えて、さまざまな人を巻き込みながらコミュニケーションを生み出す、新しい「遊び場」へと変わっていきました。
今回の授業を通して、異なる身体や感覚との出会いは、できないことを補うためだけのものではなく、これまでになかった遊び方や、人との関わり方を発見する契機にもなり得ると感じました。AIが技術的な障壁を下げ、そうした発想を実際に動くものへと変える橋渡しとなることで、表現に参加できる人や、その方法をさらに広げていけるのではないかと考えています。
